Сужение фокуса когда-то помогло Disney вырваться в лидеры. Поможет ли этот метод спасти Xbox?

Сейчас дочитываю книгу «Битва за прокат» Бена Фритца (The Big Picture: The Fight for the Future of Movies) . Очень интересное чтиво, проливающее свет на процессы, происходящие в американском кинобизнесе в 21 веке, а самое главное - структурирующее их. Особо интересную параллель я обнаружил, когда читал про становление современного Disney и радикальные решения, которые принял новый на тот момент CEO компании Боб Айгер. Стандартная модель кинопроизводства крупных голливудских студий в нулевых заключалась в том, чтобы ежегодно выпускать как можно больше фильмов для самой разной аудитории: приключенческие и экшн-блокбастеры, авторские драмы, ориентированные на награды, ромкомы, хорроры, фильмы для детей и тд. Такая парадигма помогала диверсифицировать свое кинопроизводство с разнообразным таргетированным зрителем, балансируя по итогам финансового года с маржой менее 10 процентов (запомните эти числа), что считалось хорошими цифрами для Голливуда с его культурой и премиальностью, но очевидно - было ужасно для любого бизнеса.

Под руководством Айгера в следующее десятилетие Disney произвела кардинальный уход от данной системы, постепенно сокращая количество фильмов, но при этом инвестируя в них все больше средств. Более точный продюсерский контроль за каждым отдельным проектом привел к тому, что именно кинопродукты Disney стали стабильно пробивать планку в миллиард долларов кассовых сборов. Параллельно компания поступательно прикрыла свои две известные студии - Miramax Films, ориентированную на фестивальные фильмы и авторские проекты, и Touchstone Pictures, выпускающую для прежней Disney все картины, не подходившие под определение детских и семейных фильмов.

Приобретая параллельно такие активы как Pixar, LucasFilm и Marvel, компания не стала стрелять из пулемета по 30-40 фильмов в год, а продолжила укреплять свое портфолио только выверенными хитами, к 2016 году достигнув прибыли в 29%. По сути большая часть продукции компании была распределена по четырем категория: мультфильмы Pixar и Disney Animation Studios, фильмы по Marvel, Звездные войны и адаптации классических мульфильмов самой Disney.

А к чему это все я? Какая компания у нас в последнее время взяла курс на централизацию своих активов, сбрасывая баласт в виде авторских студий? Не читала ли новая CEO игрового подразделения Microsoft Аша Шарма методички Айгера? Ведь и цели у руководителей довольно схожие - повысить эффективность и использовать самые узнаваемые бренды. И хотя Аша подтвердила, что те цели по прибыли игрового подразделения в 30%, которые в 2023 ставила финансовый директор Microsoft Эми Худ (почти как получилось у Disney при Айгере, ага), были всего лишь для внутреннего обсуждения и не отражают реальное направление.

Последовательные сокращения и ориентация на большие игры показывают, как изменилась компания, которая больше не в состоянии диверсифицировать свои игровые активы. Игровое подразделение Microsoft больше не желает для престижа держать при себе студии вроде Double Fine, Ninja Theory и Arkane, так как изменились цели компании и времена. Очень интересно, к чему это приведет: Xbox воспрянет как феникс, устремившись вверх с исключительными хитами вроде Gears of War, Forza, The Elder Scrolls, Fallout и Halo или будет в красивой упаковке и уже без лишних деталей продан бигтеху вроде Apple или Amazon? Кейс с Disney интересный, но вот получится ли такую же централизацию средств и продюсерского контроля эффективно воспроизвести совсем в другой индустрии - покажет время. У Disney были «Джон Картер», «Одинокий рейнджер» и многие другие кочки. Готовы ли в Microsoft к таким шишкам по дороге?

Сама книга очень интересная, потому что позволяет взглянуть на структуру кинобизнеса и что более важно, самостоятельно оценить, как изменилась индустрия с момента написания в доковидную эпоху. Восхваляемый пайплайн Disney уже вовсю сбоит, Netflix вместо того, чтобы добить кинотеатры, стал выпускать там некоторые свои фильмы, причем даже в IMAX, авторское кино вновь нашло себя в прокате в новой нише elevated хорроров, а всеми любимый супергерой из Нью-Йорка, в середине десятых окутанный мрачной неопределенностью, вновь разрывает бокс-офисы и сердца фанатов. Поэтому главный вывод - ничто не вечно в бизнесе и неважно, касается это голливудских холмов или штаб-квартир технологических компаний к северу оттуда.