Андрей Звягинцев биография, фото, карьера, личная жизнь

Андрей Звягинцев — российский кинорежиссер и сценарист, актер, лауреат Венецианского и Каннского кинофестивалей, обладатель «Золотого глобуса» за фильм «Левиафан». 18 сентября 2026 года Минюст включил его в реестр иностранных агентов.

Ранние годы, родители, образование

Андрей Звягинцев родился 6 февраля 1964 года в Новосибирске в семье милиционера и учительницы русского языка. В интервью журналу Jacksn режиссер рассказывал, что воспитывался матерью — отец ушел из семьи, когда ему было четыре года.

В школьные годы Звягинцев увлекся сценой: участвовал в капустниках и, по собственным воспоминаниям, тогда восхищался Андреем Мироновым. Мысль о профессиональном актерстве впервые подсказал ему один из друзей.

Актерскому мастерству Звягинцев начал учиться в студии при новосибирском ТЮЗе, которой руководил главный режиссер театра Лев Белов. В 16 лет он поступил в Новосибирское театральное училище и уже на втором курсе сыграл главную роль, причем не в учебной постановке, а на профессиональной сцене. К окончанию училища в его репертуаре было четыре главные роли в спектаклях.

По признанию Звягинцева, после просмотра фильмов «Жизнь взаймы» и «Правосудие для всех» с Аль Пачино, который стал для него «эталонной мерой актерского существования в кадре», он иначе взглянул на собственные перспективы в профессии и почувствовал необходимость учиться дальше.

«Я знал, чего мне недостает. Школы. Вот тогда-то я и замыслил побег в Москву. Помню такое мгновение: сижу в гримерке с этими своими четырьмя главными ролями, смотрю на себя в зеркало и понимаю, что пройдет время, я стану каким-нибудь заслуженным артистом и так же вот буду сидеть за этим самым столом и за этим же зеркалом, буду так же гримироваться и выходить играть на сцену очередную главную роль. Я осознал вдруг, что это тупик, хождение по кругу, как по орбите, в то время как многому можно еще научиться», — вспоминал он.

Оставить театр ради продолжения образования Звягинцев, по его словам, не решился, так как уже был занят в спектаклях. Вскоре его призвали на срочную службу в армию, а после демобилизации он отправился в Москву и поступил на актерский курс Евгения Лазарева в ГИТИСе.

На втором или третьем курсе Звягинцев посмотрел «Приключение» Микеланджело Антониони и, по его собственным словам, «заболел кинематографом». После окончания института в 1990 году он не пошел работать в театр и вместо этого устроился дворником: служебная комната и зарплата позволяли ему «не рыскать в поисках работы, а беззаботно ходить в музей кино, заниматься свободным творчеством и самообразованием».

Актерская деятельность

Андрей Звягинцев в сборнике «Pioner Talks. 30 разговоров сегодня о том, что ждет нас завтра» писал, что в 1993 году потерял работу дворника и лишился служебного жилья. Он устроился сторожем в детский сад и начал искать заказы на съемки рекламных видеороликов. Первым его режиссерским опытом стала реклама одного из салонов офисной мебели в Москве.

В интервью газете «Культура» в 2003 году Звягинцев рассказывал, что после окончания ГИТИСа несколько лет играл в двух антрепризных постановках Владимира Агеева: «Игре в классики» по роману Хулио Кортасара и «Месяце в деревне» по пьесе Ивана Тургенева, которые шли на сцене один-два раза в месяц.

В 1992 году Звягинцев дебютировал как киноактер в драме Сергея Сидоренко «Ломка». В его актерской фильмографии до конца 1990-х появились небольшие роли и эпизоды в сериалах «Горячев и другие» (1994), «Королева Марго» (1996), «Будем знакомы!» (1999), «Каменская» (1999), «Новый год в ноябре» (2000), а также в фильмах «Ширли-мырли» (1995), «Котенок» (1996), «Отражение» (1998), «Любовь до гроба» (2000).

Режиссерские работы

«Черная комната»

В 2000 году Андрей Звягинцев по предложению продюсера REN-TV Дмитрия Лесневского снял новеллы-триллеры «Бусидо», Obscure и «Выбор» для киноальманаха «Черная комната». Режиссер позднее говорил, что обозначил для себя эти работы как «дань уважения» Акире Куросаве, Дэвиду Линчу и Микеланджело Антониони, но подчеркивал при этом, что не использовал в них прямые стилистические заимствования.

На съемках «Черной комнаты» началось сотрудничество Звягинцева с Михаилом Кричманом, который впоследствии стал его постоянным оператором. Кричман вспоминал, что после работы над тремя новеллами цикла был согласен снимать со Звягинцевым любой фильм без исключения.

«Возвращение»

Первым полнометражным фильмом Андрея Звягинцева стала драма «Возвращение», снятая в 2003 году. Главные роли в картине исполнили Владимир Гарин, Иван Добронравов и Константин Лавроненко. Сюжет строился вокруг двух братьев, отправляющихся в поездку на отдаленный остров вместе с отцом, вернувшимся в их жизнь после долгого отсутствия.

В беседе с японскими журналистами Звягинцев рассказывал, что после работы над новеллами для «Черной комнаты» Дмитрий Лесневский предложил ему снять полнометражное кино. Несколько месяцев они читали разные тексты, пока продюсер не нашел сценарий «Возвращения», написанный Владимиром Моисеенко и Александром Новотоцким-Власовым. Режиссер подчеркивал, что его заинтересовала не тема безотцовщины, а качество самого материала: он называл сценарий лучшим из прочитанных тогда, «глубоко продуманным», «очень честным» и «достоверным» в диалогах.

По словам Звягинцева, в истории «Возвращения» важной для него была тема контакта человека с Богом. «Иван и Андрей — это, скажем так, типы взаимоотношений человека с Богом. Один — гордый, честолюбивый, стучащий кулаком в небо богоборец, требующий от Господа ответа: «Где Ты был? Почему Тебя не было, когда мне было трудно?» И другой, который принимает Бога всем сердцем, сразу, априори, потому что он такой человек: простодушный, очень доверчивый и чистый сердцем. Так я трактую для себя образ Андрея, который является первородным сыном, принимающим от отца эстафету», — объяснял он.

В 2003 году Андрей Звягинцев за «Возвращение» удостоился нескольких призов на Венецианском международном кинофестивале, в том числе главного приза «Золотой лев». В России картина получила «Золотого орла» как лучший игровой фильм 2003 года, а также премии за операторскую работу и звук. В 2004 году она была отмечена премией «Ника» как лучшее игровое кино.

«Изгнание»

В 2007 году вышла новая драма Звягинцева — «Изгнание», в основу сценария которой легла повесть Уильяма Сарояна «Что-то смешное. Серьезная повесть». В центре сюжета — семья Александра и Веры, которые вместе с детьми приезжают в старый дом в сельской местности. Отношения пары обостряются после того, как Вера сообщает мужу о беременности, которую он воспринимает как признание в измене. Главные роли в картине исполнили Константин Лавроненко, Мария Бонневи и Александр Балуев.

«Изгнание» снимали во Франции, в Бельгии, Молдове и Москве. В интервью Звягинцев подчеркивал, что авторы хотели создать «срединное пространство и время», потому что история должна была восприниматься как происходящая «везде и всегда».

Мировая премьера «Изгнания» состоялась на международном кинофестивале в Каннах, где картина номинировалась на «Золотую пальмовую ветвь». Константин Лавроненко, исполнивший роль Александра, стал победителем в категории «Лучший актер».

«Елена»

В 2008 году Андрей Звягинцев выпустил фильм «Елена», для которого в соавторстве с Олегом Негиным также написал сценарий. Картина рассказывает о пожилой супружеской паре, обеспеченном Владимире и Елене, родственники которой живут в иной социальной среде. После болезни мужа вопрос наследства обостряет конфликт между их семьями: Елена пытается сохранить возможность помогать сыну, который зависит от ее поддержки, тогда как Владимир намерен оставить состояние дочери. Главные роли в «Елене» исполнили Надежда Маркина и Андрей Смирнов.

Изначально замысел «Елены» возник в рамках международного проекта продюсера Оливера Данги, который предложил Звягинцеву снять один из четырех полнометражных фильмов на тему Апокалипсиса. Как рассказывал режиссер, сценарий был написан уже через месяц после начала сотрудничества, однако проект Данги развивался медленно, и в итоге продюсирование фильма взяли на себя в России Александр Роднянский (внесен Минюстом в реестр иностранных агентов) и Сергей Мелькумов.

Режиссер опровергал утверждение о том, что в новом фильме он якобы ярко выразил свою гражданскую позицию. По его словам, «Елена», как и предыдущие работы, построен не только на конкретных обстоятельствах, но и на архетипах, помещенных в узнаваемую современную среду.

«Речь идет не об ужасах современной России (вернее, не только о них) — через призму настоящей русской действительности мы говорим о природе человека вообще: человек такой. Да, это страшно. Но именно этот человек создал те блага цивилизации, которые все мы так ценим. Впрочем, именно он создал и самое страшное оружие, именно он погряз в пороке, лености, глупости», — говорил Звягинцев.

Мировая премьера «Елены» прошла в 2011 году на Каннском кинофестивале в программе «Особый взгляд», где фильм получил специальный приз жюри. В том же году картина была показана на телеканале «Россия 1».

В 2012 году «Елена» получила четыре премии «Золотой орел»: за лучший игровой фильм, режиссуру, операторскую работу Михаила Кричмана и женскую роль второго плана Елены Лядовой. В том же году картина удостоилась четырех премий «Ника»: за режиссуру, операторскую работу Кричмана, главную женскую роль Надежды Маркиной и женскую роль второго плана Лядовой.

«Елена» была выпущена в прокат более чем в 45 странах мира. В 2019 году она вошла в список «50 лучших фильмов 2010-х годов» по версии американского журнала Rolling Stone, заняв в нем 42-е место.

«Левиафан»

В 2014 году Андрей Звягинцев снял драму «Левиафан» по сценарию, который написал вместе с Олегом Негиным. Главные роли исполнили Алексей Серебряков, Елена Лядова, Владимир Вдовиченков и Роман Мадянов. Центральный персонаж фильма — автослесарь Николай, живущий в небольшом городе у Баренцева моря. Местный мэр пытается отобрать у него дом, землю и автомастерскую, после чего Николай обращается за помощью к другу-адвокату из Москвы.

Звягинцев рассказывал, что идея «Левиафана» возникла после услышанной им истории американца Марвина Химейера из Колорадо — обычного человека, вступившего в конфликт с властями и бизнесом из-за земли. Режиссера заинтересовала сама коллизия столкновения человека с государственной машиной, однако в процессе работы над сценарием исходный сюжет сильно изменился. Уже на этапе разработки сценария у авторов возникла параллель с ветхозаветной историей Иова — отсюда и название «Левиафан».

В мае 2014 года «Левиафан» был представлен в основной программе Каннского кинофестиваля, где Андрей Звягинцев и Олег Негин получили приз за лучший сценарий. В категории «Лучший фильм на иностранном языке» «Левиафан» завоевал «Золотой глобус» и выдвигался от России на премию «Оскар». В России фильм получил несколько «Золотых орлов»: Звягинцев был признан лучшим режиссером, Елена Лядова — лучшей актрисой, Роман Мадянов — лучшим актером второго плана, Анна Масс получила награду за монтаж.

Российский прокат «Левиафана» начался 5 февраля 2015 года. Из-за закона о запрете нецензурной лексики в кино российская прокатная версия вышла с приглушенными репликами в сценах, где звучал мат. За первый уик-энд фильм собрал в российских кинотеатрах 46,811 млн руб. и занял четвертое место в прокате.

Съемки «Левиафана» проходили в Мурманской области, в том числе в поселке Териберка. После международного успеха фильма поселок оказался в центре отдельной дискуссии: глава Териберки Татьяна Трубилина заявила ТАСС, что картина показывает поселок и его жителей «односторонне негативно», тогда как, по ее словам, в Териберке работали сельскохозяйственный кооператив, животноводческая ферма, судоремонтный завод, рыбная фабрика.

Производственный бюджет фильма составил 220 млн руб., 40% этой суммы выделили Минкультуры и Фонд кино без обязательств возврата. После выхода картины именно господдержка стала одним из поводов для критики: министр культуры Владимир Мединский заявлял, что фильмы, «заточенные на критику действующей власти» и наполненные «духом безысходности», не должны финансироваться «за счет налогоплательщиков». Член Общественной палаты и экс-депутат Госдумы от «Единой России» Сергей Марков, в свою очередь, заявил, что «Левиафан» слишком негативно отражает российскую действительность и что режиссер должен публично попросить за него прощения. В то же время пресс-секретарь президента Дмитрий Песков, комментируя полемику вокруг «Левиафана», отказался согласиться с тем, что фильм является «антироссийской чернухой». Он говорил, что положительно относится к международной известности картины, и считал вызванную ею острую дискуссию нормальным явлением. По его словам, «любое кино должно вызывать спор», а общество «должно жить, должно переживать».

Сам Звягинцев в интервью РБК предположил, что ожесточенную дискуссию вокруг «Левиафана» можно объяснить тем, что он «попадает на какую-то больную мозоль». «Если мы живем в общем культурном пространстве и свободны, то каждому автору нужно дать право высказаться, — сказал режиссер. — Это ведь как лакмусовая бумажка для власти — реакция художника, писателя, автора на происходящее. На самом деле он маркирует происходящее».

Комментируя высказывания Мединского о картине, кинематографист подчеркнул, что «никакой министр» не может влезть в его отношения с миром и с людьми, которые его окружают.

«Нелюбовь»

После «Левиафана» Андрей Звягинцев снял «Нелюбовь» — драму о супругах, переживающих развод и почти не замечающих своего 12-летнего сына, который вскоре пропадает. Главные роли в картине исполнили Марьяна Спивак и Алексей Розин.

Изначально Звягинцев обсуждал с продюсером идею ремейка «Сцен из супружеской жизни» Ингмара Бергмана, но переговоры о правах затянулись. К тому времени, когда обладатели прав дали свое согласие, режиссер уже начал работать над собственной историей. По его словам, одним из импульсов для сценария стала деятельность поисково-спасательного отряда «ЛизаАлерт»: так в фильме появилась линия исчезновения ребенка и его поисков.

Звягинцев говорил, что предложенное Олегом Негиным название «Нелюбовь» сначала его смутило, но позднее показалось точным, так как речь шла не просто об отсутствии любви или о ненависти, а о самостоятельном состоянии, определяющем атмосферу фильма. Режиссер также подчеркивал, что как автор может «поставить диагноз» обществу, но выводы из этого каждый зритель должен сделать самостоятельно.

В мае 2017 года мировая премьера «Нелюбви» прошла в основном конкурсе Каннского кинофестиваля, где получила приз жюри. Как лучший фильм на иностранном языке картина номинировалась на «Оскар» и «Золотой глобус». В России за «Нелюбовь» Андрей Звягинцев был удостоен «Золотого орла» за лучшую режиссерскую работу.

«Минотавр»

Шестым полнометражным фильмом Андрея Звягинцева стал «Минотавр», сценарий которого он написал вместе с Семеном Ляшенко. В картине снялись Дмитрий Мазуров, Ирис Лебедева, Антон Литвинов, Борис Кудрин, Юрий Завальнюк, Варвара Шмыкова и другие актеры.

Главный герой фильма — Глеб, руководитель крупной компании, который готовится к сокращению сотрудников и одновременно узнает об измене жены. Действие происходит в 2022 году. Режиссер описывает картину как «фильм о человеке в обстоятельствах, в которых ему получилось оказаться».

В беседе с Le Monde режиссер признал, что политика настолько вошла в повседневную жизнь, что избежать ее невозможно. По словам Звягинцева, в «Минотавре» он не выводил политическое высказывание на уровень прямого лозунга, полагая, что смысл должен считываться «между строк» и через детали кадра. В качестве творческого ориентира он называл фильм Клода Шаброля «Неверная жена» (1969) и при этом подчеркивал, что для него, как и для французского режиссера, важен не только сам кризис в отношениях супругов, но и наблюдение за тем, как человек действует в разных обстоятельствах.

В апреле 2026 года «Минотавр» вошел в основной конкурс Каннского кинофестиваля.

Премьера картины состоялась в Каннах 19 мая 2026 года. На киносмотре режиссера и актеров поддержали Ксения Собчак, Александр Кузнецов, Оксана Бондаренко, Агата Максимова, Ян Гэ, Стася Толстая, Алиса Хазанова, Екатерина Кононенко, Ксения Сухинова, Инна Баженова и другие.

Associated Press писало, что «Минотавр» получил один из самых воодушевленных откликов фестиваля и сразу оказался среди претендентов на «Золотую пальмовую ветвь». В стартовой подборке Metacritic «Минотавр» получил 100 баллов от The Guardian, 91 — от IndieWire, по 90 — от Screen Daily и The Hollywood Reporter. По данным Cannes Critics Ratings, картина вошла в категорию Very Good New Films с оценкой 7,71 из 10.

После премьеры «Минотавра» в Каннах пресс-секретарь президента России Дмитрий Песков заявил, что Кремль не может оценить фильм Андрея Звягинцева, представленный на кинофестивале, ввиду того, что это зона ответственности Министерства культуры. «Это не совсем прерогатива Кремля, у нас есть Министерство культуры, которое выдает прокатное удостоверение. Поскольку мы пока не знаем, о чем фильм, трудно что-то сказать», — сказал он.

23 мая новый фильм Андрея Звягинцева «Минотавр» получил Гран-при Каннского кинофестиваля. Во время церемонии награждения режиссер обратился к президенту России Владимиру Путину с призывом остановить военный конфликт на Украине.

После этого обращения Дмитрий Песков, отвечая на вопрос журналистов, передадут ли слова создателя «Минотавра» президенту Владимиру Путину, сказал, что не думает, что «кто-то будет это делать». По его мнению, Звягинцев не имеет права голоса, так как ранее не осуждал действия Киева в отношении Донбасса.

В сентябре 2026 года Франция выдвинула фильм Звягинцева «Минотавр» на премию «Оскар» в категории «Лучший международный фильм». Церемония награждения пройдет весной 2027 года.

Общественно-политическая позиция

В 2016 году Звягинцев поддержал актера и режиссера Константина Райкина, который на съезде Союза театральных деятелей выступил против цензуры в искусстве и давления на художников со стороны общественных организаций. Поводом для реакции режиссера стали не только слова Райкина, но и последовавший за ними комментарий Дмитрия Пескова: пресс-секретарь президента России заявил, что цензура недопустима, но произведения, создаваемые за государственные деньги, по его словам, надо отличать от проектов с иным финансированием; если государство дает деньги, оно вправе «обозначить ту или иную тему».

В колонке «Дурной сон госзаказа», опубликованной в «Коммерсанте», Звягинцев выразил мнение, что запрет спектакля, выставки или публикации текста и есть цензура, а замена этого понятия «госзаказом» искажает смысл происходящего. Развивая эту мысль, он указывал: если считать, что государство, выделяя деньги, «заказывает» произведение искусства на определенную тему, то при нынешней зависимости театра и кино от бюджетного финансирования почти вся культурная жизнь оказывается зависимой от воли власти.

Звягинцев также отмечал, что чиновники не создавали театральные и кинематографические школы и не формировали законы искусства, поэтому не могут определять, каким должно быть художественное высказывание. По его мнению, задача государства — организовывать и поддерживать работу профессионального сообщества, а не «заказывать» художнику тему и контролировать ее воплощение. Такое вмешательство он называл особенно абсурдным именно в искусстве, поскольку его основой является свободное творчество.

Звягинцев возражал против представления о том, что художник, получающий государственную поддержку, должен «обслуживать» позицию власти. Он подчеркивал, что бюджетные средства принадлежат не чиновникам, а налогоплательщикам, поэтому государство должно помогать свободным художникам работать, а не мешать им и не навязывать собственный заказ.

В той же колонке Звягинцев вернулся к части выступления Райкина, где тот говорил о давлении на художников со стороны активистов. Режиссер отмечал, что Песков не прокомментировал эти эпизоды. Активность таких групп Звягинцев связывал с политическим запросом на более «усредненную» и послушную культурную среду.

В 2019 году Андрей Звягинцев был среди подписантов письма премьер-министру Дмитрию Медведеву с просьбой освободить фигурантов «московского дела».

«Московское дело» — название группы уголовных дел, возбужденных в 2019 году в отношении участников летних несогласованных протестных акций в столице, посвященных недопуску ряда независимых кандидатов к выборам в Мосгордуму.

В марте 2021 года режиссер присоединился к обращению деятелей культуры, журналистов и правозащитников из-за условий содержания и состояния здоровья Алексея Навального в колонии.

В сентябре 2022 года Андрей Звягинцев покинул Союз кинематографистов России, вышел из жюри премий «Золотой орел» и «Ника», а также объявил об уходе из российской оскаровской комиссии после ее решения не выдвигать фильм от страны на премию «Оскар». «Я остаюсь русским режиссером и российским гражданином, только без академических и других членских привилегий принимать судьбоносные для кого бы то ни было решения», — сообщил режиссер. В своем заявлении он также выступил с критикой российских властей.

В интервью Variety в 2026 году Звягинцев говорил, что после тяжелой болезни и лечения в Германии переехал во Францию и решил остаться там.

18 сентября 2026 года Минюст включил его в реестр иностранных агентов.

Личная жизнь

Андрей Звягинцев предпочитает публично не комментировать собственную личную жизнь. «Комсомольская правда» со ссылкой на рассказы его педагогов и сокурсников писала, что еще до переезда в Москву у него были отношения с актрисой театра «Старый дом» Верой Сергеевой. По информации издания, у пары родились мальчики-близнецы, один из которых умер вскоре после рождения.

Во время учебы в ГИТИСе Звягинцев познакомился с Инной Мишуковой, которая тоже планировала стать актрисой. По словам Мишуковой, брак, заключенный в 1988 году, спустя несколько лет был расторгнут.

Позднее Звягинцев вступил в отношения с актрисой Ириной Гриневой, продлившиеся около семи лет. Сама Гринева в программе «Судьба человека» говорила, что Звягинцев был для нее важным человеком, но в какой-то момент, по ее словам, в отношениях «не стало счастья бытия», после чего они разошлись.

После расставания с Гриневой Андрей Звягинцев женился на монтажере Анне Матвеевой. В этом браке у режиссера родился сын Петр (2009). В 2018 году появилась информация о разводе Звягинцева и Матвеевой, однако сами они новость не комментировали.

В июле 2021 года Андрей Звягинцев тяжело заболел COVID-19. Режиссер находился на аппарате экстракорпоральной мембранной оксигенации (ЭКМО), а в середине августа был доставлен на лечение в Германию, где провел в искусственной коме около полутора месяцев. После этого он проходил длительную реабилитацию, заново учился двигаться и говорить.

Награды

• 2003 — «Золотой лев» Венецианского кинофестиваля («Возвращение»)
• 2003 — Премия «Ника» в категории «Лучший игровой фильм» («Возвращение»)
• 2011 — Приз жюри конкурсной программы «Особый взгляд» на Каннском кинофестивале («Елена»)
• 2012 — Премия «Золотой орел» за лучшую режиссерскую работу («Елена»)
• 2012 — Премия «Золотой орел» в категории «Лучший игровой фильм» («Елена»)
• 2012 — Премия «Ника» в категории «Лучшая режиссерская работа» («Елена»)
• 2014 — Приз Каннского кинофестиваля за лучший сценарий («Левиафан»)
• 2015 — Премия «Золотой глобус» за лучший фильм на иностранном языке («Левиафан»)
• 2015 — Премия «Золотой орел» за лучшую режиссерскую работу («Левиафан»)
• 2017 — Приз жюри на Каннском кинофестивале («Нелюбовь»)
• 2018 — Премия «Золотой орел» за лучшую режиссерскую работу («Нелюбовь»)
• 2018 — Премия «Сезар» за лучший иностранный фильм («Нелюбовь»)
• 2026 — Гран-при Каннского кинофестиваля («Минотавр»)

Фильмография

• 2000 — «Черная комната» (новеллы «Бусидо», Obscure, «Выбор»)
• 2003 — «Возвращение»
• 2007 — «Изгнание»
• 2008 — «Апокриф»
• 2011 — «Тайна»
• 2011 — «Елена»
• 2014 — «Левиафан»
• 2017 — «Нелюбовь»
• 2026 — «Минотавр»