Роберт Паттинсон — снова герой экрана: 10 хороших фильмов с ним

23 сентября в США выходит в прокат «Прайм-тайм» — первый игровой фильм американского документалиста Лэнса Оппенгейма о взлете американского журналиста Криса Хансена, ведущего рубрики «Поймать хищника» (To Catch a Predator) в программе NBC Dateline.

В середине 2000-х команда шоу выдавала взрослых сотрудников за несовершеннолетних в интернет-чатах, заманивала мужчин на встречи, а затем перед скрытыми камерами их неожиданно встречал Хансен. «Прайм-тайм» показывает, как журналистское расследование постепенно превращается в рейтинговое зрелище, а его ведущий — в телезвезду, все сильнее зависимую от собственного образа борца со злом. Сценарий Эйджона Сингха основан в том числе на материале журнала Esquire Tonight on Dateline, This Man Will Die.

Роберт Паттинсон играет Хансена с поразительной точностью, но при этом не забывает добавить частичку своего темного обаяния в персонажа. Его Хансен величественный каратель перед камерой и тщеславный, одержимый желанием получить сильный кадр карьерист. Такой парадигмой персонаж напоминает героя «Стрингера» Дэна Гилроя, исполненного Джейком Джилленхолом в 2013 году. В прошлом десятилетии тема неприглядной подноготной средств массовой информации обладала его лицом, в этом — его олицетворяет Паттинсон.

С 2025 года актер пошел на большие экраны штурмом: «Умри, моя любовь», «Микки 17», «Вот это драма!», «Одиссея», «Прайм-тайм», «Дюна: Часть третья» — плотность кинопроектов чрезвычайная. Он не покидает красные дорожки, но о деталях своей личной жизни старается не болтать. Поэтому на кинофестивале в Венеции его появление с супругой Сьюки Уотерхаус, матерью его дочери, имя которой они не раскрывают, привлекло особенное внимание.

Став отцом, говорит он, светские мероприятия он отодвинул на второй план и обнаружил, что прибавилось времени на работу, да и родительский тайм-менеджмент пошел ему на пользу. К слову, их с Уотерхаус дочери уже два с половиной года, и она хорошо понимает, кто ее папа: из-за созвонов со съемочной площадки второго «Бэтмена», где Паттинсон обычно в гриме, она называет его «Папа Бэтмен».

РБК Life к предстоящей премьере «Прайм-тайма» вспоминает фильмографию Роберта Паттинсона и его выдающиеся роли.

---

Сага «Сумерки»

2008-2012 годы, режиссеры Кэтрин Хардвик, Крис Вайц, Билл Кондон

Для огромной части зрителей представление об актерских возможностях Паттинсона по-прежнему связано именно с «Сумерками» — самой заметной и коммерчески успешной франшизой в его карьере. И это необязательно плохо. Да, качество серии заметно снижалось от фильма к фильму. Да, трудно удержаться от иронии в сторону подростковой романтики о печальной школьнице и столь же печальном вампире, который в нее влюбляется. Но Паттинсон в «Сумерках» действительно хорош.

Эдвард Каллен — чистая девичья фантазия: сверхъестественно красивый, умный, талантливый и загадочный юноша, которому на самом деле больше ста лет, который пьет кровь и буквально сверкает на солнце. Идеальный недоступный мужчина — неудивительно, что именно такой герой стал основой невероятно популярной саги Стефани Майер.

Паттинсон сыграл всю эту абсурдность одновременно с романтическим обаянием и едва заметным недоумением. Иногда он выглядит почти настолько же пораженным происходящим, как и зритель. Особенно хорошо это заметно в сцене знакомства Беллы с семьей Калленов в первом фильме: Паттинсон явно едва держит себя в руках, чтобы не испортить дубль и не перекосить персонажа в комический угол. Это соответствует характеру Эдварда, но одновременно выглядит как подмигивание аудитории. И все-таки при повторном просмотре в его работе легко обнаружить гораздо больше, чем знаменитый вампирский хайлайтер.

«Помни меня»

2011 год, Аллен Култер

В этой мелодраме Роберт Паттинсон играет Тайлера Хокинса — нью-йоркского студента из обеспеченной семьи, который не может пережить самоубийство старшего брата и постоянно конфликтует с эмоционально отстраненным отцом в исполнении Пирса Броснана. После очередной драки Тайлер знакомится с Элли (Эмили де Рэйвин), дочерью полицейского, задержавшего его: поначалу свидание задумано почти как месть, но постепенно перерастает в настоящие отношения. У самой Элли тоже есть травма прошлого.

Для Паттинсона это была одна из первых попыток выйти за пределы образа Эдварда Каллена еще до завершения «Сумерек»: вместо сверхъестественного романтического героя он играет раздражительного, ранимого и временами неприятного молодого человека, не пережившего горе. Необычно устроен и сам фильм. Почти два часа «Помни меня» выглядит как камерная история о любви, семейной травме и примирении, но в финале выясняется, что действие разворачивается летом 2001 года, а судьба Тайлера оказывается связана с терактами 11 сентября. Этот резкий переход от частной мелодрамы к большой исторической трагедии стал самым спорным решением картины: часть критиков увидела в нем эмоционально сильный прием, другие — попытку придать обычной любовной истории дополнительный вес за счет памяти о реальной катастрофе.

«Детство лидера»

2015 год, режиссер Брэйди Корбе

Для своего режиссерского дебюта Корбе собрал впечатляющий ансамбль: вместе с Робертом Паттинсоном в фильме снялись Беренис Бежо («Артист»), Лиам Каннингем («Игра престолов»), Стейси Мартин («Нифмоманка») и совсем юный Том Свит (он скоро появится в драме «К востоку от Эдема»).

Но только Паттинсону достались сразу две роли — друга семьи и повзрослевшего протагониста. Большую часть фильма он играет лишь одного из персонажей, однако даже небольшое его присутствие заметно усиливает тревожность в развитии событий. Рассказать о детстве будущего фашистского лидера невозможно, не изображая взрослых, которые участвовали в его формировании, — и Паттинсон оказывается важной частью этой конструкции. «Трагедия не в том, что у одного человека хватает смелости быть злым, а в том, что многим не хватает смелости быть добрыми», — говорит его герой за бильярдным столом. Полное значение этой реплики проясняется только в финале и помогает иначе взглянуть на персонажа.

«Затерянный город Z»

2016 год, режиссер Джеймс Грэй

К тому моменту, когда Паттинсон сыграл Генри Костина — помощника британского исследователя-топографа Перси Фосетта (Чарли Ханнем) в приключенческой драме Джеймса Грэя, — его репутация актера, готового рисковать, уже сложилась. Но «Затерянный город Z» показал, насколько далеко он готов заходить ради роли. Он сильно изменился внешне, скрывшись за густой бородой и очками, которые сделали его практически неприметным в команде Фосетта — среди таких же полузаросших изможденных мужчин. Но Генри Гостин объединил в себе грубоватость человека из рабочего класса и дисциплину и честь военного, который действует по уставу и по совести.

Именно в этом фильме становится понятно, что по темпераменту Паттинсон скорее характерный актер, чем классическая кинозвезда. Этот подход он позднее перенесет и в главные роли. Экранного времени у его Генри Костина немного, но актер использует его предельно точно и полностью подчиняет себя истории и режиссерскому замыслу.

«Хорошее время»

2017 год, режиссеры Бенни и Джош Сэфди

Криминальный триллер, с персонажами которого с самого начала все идет наперекосяк. Хаос событий извне проникает в их личные решения, чтобы отпечататься на пленке зернистым и шумным круговоротом событий, от которого у зрителя запросто может разгореться мигрень. Герой Паттинсона — Конни, мелкий преступник из Куинса — подставляет своего брата Ника с интеллектуальными нарушениями при попытке ограбить банк. Когда его арестовывают, Конни начинает свою одиссею по ночному городу в поисках денег, чтобы вытащить брата из тюрьмы.

Это один из самых магнетических и неприятных персонажей в фильмографии Паттинсона. Его главное качество — абсолютная самоуверенность, наглость, упорство, которые применяются из рук вон плохо. Уличная жизнь Конни с умственно отсталым братом сделала его лоботрясом с высоким уровнем тревожности и ответственности. Смесь крайне нестабильная и малопригодная для чего-то конструктивного в жизни. «Хорошее время» — это и криминальный триллер, и телесный аттракцион тревоги. Нью-Йорк у Сэфди — почти всегда враждебная среда (даже в «Марти Великолепном» это прекрасно видно, хотя снимали его уже не братья, а один Джош Сэфди).

Наблюдая за Конни в этом бездушном неоновом мраке, почти физически чувствуешь его панику. Для карьеры Паттинсона эта роль стала переломной — критики вознесли его работу, подчеркнув, что он окончательно отошел в их глазах от амплуа вампира.

«Девица»

2018 год, режиссеры Дэвид и Нейтан Зеллнеры

Одна из сильных сторон Паттинсона — способность понимать внутреннюю иронию своих персонажей. Это заметно и в «Сумерках», и в его работе у Дэвида Кроненберга («Космополис», «Звездная карта»), а особенно — в эксцентричном вестерне братьев Зеллнер.

Поначалу «Девица» выглядит почти традиционно. Паттинсон играет Сэмюэла Алабастера, спокойного и решительного молодого американца, который отправляется осваивать фронтир и мечтает воссоединиться с любимой невестой. Однако довольно быстро становится понятно, что под поверхностью этой истории выложены совсем другие узоры. Сэмюэл раскрывается как человек, которому крайне трудно расстаться с собственными иллюзиями, ведь они для него дороже любой (чужой) жизни. По мере того как его образ рассыпается, Паттинсон добавляет к нему все новые странности. Характер фильма густеет в безумии с каждой сценой, но актер не позволяет персонажу превратиться в карикатуру — и постепенно понимаешь, как мастерски он с самого начала играл со зрительскими ожиданиями.

«Маяк»

2019 год, режиссер Роберт Эггерс

Сюрреалистический хоррор, внутри которого скрывается чудаковатая комедия о двух несовместимых по характеру мужчинах, вынужденных слишком долго находиться рядом. Для этой пары режиссер выбрал Уиллема Дефо и Роберта Паттинсона. Они сыграли смотрителей маяка, запертых штормом на отдаленном острове Новой Англии и постепенно теряющих рассудок. Эфраим — молодой и кажется зрителю симпатичнее. Томас — ворчливый трикстер, устраивающий новичку дедовщину. Оба по ходу сюжета раскрываются с новых сторон.

По мере того как Эфраим сходит с ума, а его настоящая природа начинает проступать наружу, сам Паттинсон становится на экране все более тревожным и непредсказуемым. При этом в перепалках с Дефо он юморит и дурачится, каверзничает и кривляется. А перед потусторонней, почти языческой стихией его лицо становится практически иконой. «Маяк» стал одной из самых убедительных демонстраций того, насколько широк диапазон бывшей звезды «Сумерек».

«Бэтмен»

2022 год, режиссер Мэтт Ривз

Бэтмен всегда был героем, не способным отпустить детскую травму, — взрослым мужчиной, который продолжает жить внутри концентрата собственной трагедии. Не всем актерам, игравшим Брюса Уэйна, удавалось убедительно показать именно эту сторону персонажа. Поэтому выбор Паттинсона, да сразу же на смену Бену Аффлеку и Кристиану Бэйлу, оказался неожиданным и точным.

Этот Брюс Уэйн предстал перед зрителем с длинной «эмо»-челкой, чернильными следами грима вокруг глаз и подчеркнуто мрачной пластикой. Таким он идеально вписался в готический Готэм режиссера Мэтта Ривза, будто бы выступая из темноты как его неуловимый фантом. При этом образ не исчерпывался одной лишь меланхолией: Паттинсон был по-настоящему пугающим ночным хищником и хорошо смотрелся в паре с Женщиной-кошкой Зои Кравиц. И вообще, трудно представить другого Бэтмена, который столь органично существовал бы под Something in the Way группы Nirvana.

Роберт Паттинсон, в этом году отметивший сорокалетие, скоро вернется в новых частях «Бэтмена», которые рискуют затмить нолановские фильмы об этом супергерое, если все составляющие сложатся как нужно, и Ривз сможет правильно использовать способность актера обманывать зрительские ожидания.

«Микки 17»

2025 год, режиссер Пон Джун-хо

Фильмы, где один актер играет близнецов или клонов, легко превращаются в технический аттракцион: сама идея двойной роли может вытеснять все остальное. В «Микки 17» все наоборот: концентрация событий плотная, Паттинсон, работая за двоих, не выбивается из баланса. Да и вообще, становится главной причиной, почему смотришь этот сай-фай.

Будучи музыкальным человеком, он использует свои возможности работы с голосом — по его словам, для двух версий Микки он отчасти вдохновлялся мультсериалом «Шоу Рена и Стимпи». Так Микки 17 у него говорит гнусаво, выглядит нелепым, добродушным и удивительно обаятельным. Микки 18, напротив, грубее голосом, жестче мимикой и временами действительно пугает, словно перед нами психопат. Оба персонажа по отдельности работают как самостоятельные герои, а Паттинсон точно попадает в настроение сатирического фильма. В большой сцене за столом у начальства его физическая игра почти приближается к уровню безумия классических мультфильмов Looney Tunes. Но лучше всего две версии Микки работают вместе — когда сталкиваются друг с другом и постепенно обнаруживают разные стороны личности человека, чьей копией являются. И хотя вокруг Паттинсона собран сильный ансамбль, включая Наоми Аки и Стивена Яна, его самым интересным партнером в фильме в итоге становится он сам.

«Вот это драма!»

2026, режиссер Кристоффер Боргли

В черной комедии о современных нравах проснувшегося американского общества, снятой автором концептуальных «Героя наших снов» и «Тошнит от себя», Роберт Паттинсон изобразил человека, чье в целом благополучное представление о себе и окружающих плохо выдерживает столкновение с реальностью. Его Чарли — нерешительный искусствовед, подкатывающий к незнакомке из музейного кафе, увлеченной чтением романа, — предстает как обаятельный герой романтической комедии. Эмма (Зендея), его избранница, поначалу тоже. Они готовятся к свадьбе, ждут множество гостей, выбирают диджея, составляют винную карту, пока в их безоблачную картину мира не врывается неприятная ситуация из прошлого.

Паттинсон по мере развития сюжета делает своего героя дерганным, сбитым с толку, мнительным и жалким — вплоть до того, что вопросы о юности его невесты обнажают уже его собственные моральные слабости. Зендея же из типичной принцессы романтических комедий перевоплощается в цитадель благоразумия, только благодаря которой у их пары и остается призрачный шанс не растерять влюбленность и какое-то совместное будущее. А режиссер Кристоффер Боргли с их помощью обманывает ожидания зрителя, показывая подноготную современных отношений, где транспарентность в мыслях и действиях играет с людьми злые шутки, поскольку не защищена от банального коварства и беспросветной глупости.

---

Притягательность Роберта Паттинсона заключена не только в его киногеничности и безупречной внешности. Она строится на редком противоречии: Паттинсон выглядит как классическая кинозвезда и секс-символ, но ведет себя в кадре как характерный актер, которому совершенно безразлична собственная привлекательность.

Он сутулится, гримасничает, меняет голос, позволяет своим персонажам быть жалкими, нелепыми, неуклюжими, коварными и подлыми. За любым его героем чувствуется постоянное внутреннее напряжение, будто кто-то, умеющий считать только до десяти, пытается задумать сразу двадцать ходов наперед. Этот баланс уверенности и невротичности, структуры и непредсказуемости держит в диссонансе и не дает заскучать — ни камере, ни зрителю.